El planeta tierra es consciente. Tiene pulmones que respiran y un corazón que late armónicamente. Solo los oídos más sensibles llegan a escucharlo… y con él, crear música a través de los sonidos ancestrales que la naturaleza nos regala.
La semana pasada entrevisté para Velvet Latinoamérica un artista ecléctico que hizo del planeta tierra su musa. Desde Antofagasta donde nació, hacia el mundo: desarrollando proyectos culturales y artísticos, generando conciencia hacia a través de su música.
Alexis Antonio, en arte El Inti. Es un ingeniero, compositor y productor musical chileno del sello discográfico Wipala Unit, Miércoles de Escuela y Mamacocha Estudio; además de ser productor de grupos como: Hijos de las hojas, EnSecreto, Motafonkas.
Su carrera creativa empezó a los 6 años realizando comics, hasta cuando descubrió el amor por la música. Se acercó poco a poco a ella, con la curiosidad de un niño pero con la madurez y la mentalidad abierta de un viajero experto. Primero tocando en una banda con amigos, principalmente covers de Nirvana, después bailando break dance.
Creo justo cuando empecé a bailar break dance, a aprender el arte de la improvisación. Cuando el ritmo, los movimientos y mi cabeza ya no andaban luchando por un orden lógico, sino por la libertad. Libertad de expresión, de movimiento, libertad de ser. El progreso humano es también dar voz a esa libertad.
Por eso, después de mi experiencia con el baile, me dediqué a explorar el canto. El freestyle parecía ser lo que más reflejaba mi personalidad en esos anos. Era el 1997 si no recuerdo mal.
Pues, experimentar es parte de mi esencia. Mis álbumes son el reflejo de mi alma. Podríamos decir que esa libertad me ha llevado a realizar muchos proyectos, entre ellos el primer álbum “La Fuerza”, donde cada track lleva el nombre de piedras de poder como el jade, el cuarzo, etc.
De hecho ese primer álbum participaron grandes productores y músicos latinos como Rodrigo Gallardo – de Chile- justo en la canción de Cuarzo.
El álbum La Fuerza, nace de una búsqueda de las raíces a través de rítmicas contemporáneas de la electrónica, mezcladas con sonidos orgánicos pertenecientes a nuestras raíces folklóricas. Me gusta pensar que hago música del mundo para el mundo, la llamo world music.
Creo que puedes percibir la experimentación musical en ese álbum, era realmente lo que quería transmitir. Un poco de música electrónica, rap, instrumental…Pero créeme que más como nunca, siento que también en la experimentación debe haber metodología.
Es lo que me está pasando con este nuevo álbum, Eco planet. Sigo experimentando pero ahora se hacía donde y me está gustando mucho. La estructura musical es algo sumamente interesante.
Pues, mi mayor inspiración seguramente es la naturaleza pero he aprendido a gozarla gracias a los viajes. Te diría entonces que ambos van de la mano. También la introspección espiritual me ayudó mucho. Medito, practico yoga… Tener un buen equilibrio y vibrar de la manera correcta, dejando fluir la energía y la creatividad, es muy importante para mí como artista.
Eco planet está inspirado a los sólidos platónicos, la geometría sagrada, además de los elementos, los chakras. Es un concepto profundo y amplio, que busca vincular la geometría sagrada con la naturaleza. Sin duda, el lugar donde nació este álbum influyó mucho.
En Costa Rica. En dos meses, la magia de Puerto Viejo en Limón hizo que encontrara la justa inspiración para realizar Eco Planet. Cada lugar donde he estado me ha regalado algo, vivencias que quedan en mi alma y que comparto a través de mi música.
Pero más allá del lugar, siempre he tenido ese respeto hacia la naturaleza, hasta antes de empezar con la música. Siempre ha estado en mí, cantarle al Padre Sol. Mi mismo nombre artístico es un homenaje mis raíces primeramente, y a la naturaleza.
Le canto a la naturaleza también para sanar, para llenar de amor el planeta y sus habitantes. La música es medicina. Yo por ejemplo por respeto y amor al planeta soy vegano desde hace muchos años.
En este momento estoy colaborando activamente con un colectivo de danza que se llama Colectivo Nahui, de Guadalajara. Realizo el diseño sonoro de sus obras, además de seguirlos en sus giras por México. Esta vinculación entre la danza y la música, es una forma interesante de experimentación interdisciplinar. La finalidad es juntar armónicamente dos disciplinas artísticas tan llenas de expresión y pathos como danza y música.
Además, estoy postulando para festivales de cortometrajes y largometraje internacionales en Querétaro. El objetivo es estrenar mi documental Eco Planet.
¡El 1ro de agosto!
Bueno, en espera del 1ro de agosto los dejaré con una de mis canciones favoritas. ¿Y la de ustedes cual es? ¡Háganmelo saber en los comentarios o en el Instagram de Velvet!
Hay ternura en tu mirada mi amada…
Lapislazuli, El Inti
ESCRITO POR AINY W. EN COLABORACIÓN CON TONI MARTÍNEZ